4月27日下午15时30分，浙江昆剧团《盛世红妆》主创与主演团队走入世界杯官网，于文学院楼100开展专题分享交流会。本次活动吸引了全院各专业本科生、研究生及教师到场参与，近距离感受昆曲非遗魅力，领略传统戏曲的传承与创新之美。
活动伊始，刘志宏老师致开场辞。他对浙江昆剧团一行的到来表示欢迎，简要介绍了昆曲的独特文化地位。作为世界非物质文化遗产，昆曲文辞雅致、韵味悠远，是国内唯一具备全国通用属性的戏曲剧种，在当下快节奏的生活中，具有温润心灵、涵养审美的独特价值。
随后，浙江昆剧团负责人周玺主任上台展开分享。该剧团前身为1956年浙江昆苏剧团，1964年正式更名浙江昆剧团，百余年间历经“传、世、盛、秀、万、代”六代传承人薪火接续。2026年恰逢建团七十周年与《十五贯》创排七十周年，剧团始终坚守经典传承，深耕原创创作，在保留《牡丹亭》《十五贯》等传统剧目之外，着力为新生代演员打造新编剧目，《盛世红妆》《壮哉少年》等作品接连问世，为昆曲发展注入青春活力。
分享会上，主创团队详细介绍了原创昆剧《盛世红妆》的创作历程。其创作灵感源自2013年上官婉儿墓志铭的考古发掘，碑文中“千年万岁，椒花颂声”一句，打破传统史书的单一叙事，成为剧本创作的核心契机。剧目时间跨度三十五年，贯穿高宗、武周、中宗三个历史阶段，以太平公主、上官婉儿双女主为核心，结合群像演绎，聚焦盛唐朝堂风云与女性命运。剧目历经多版本打磨完善，1.0版本侧重宏大历史叙事，2.0版本结合观众反馈，重点刻画两位女主的知己情谊，深度挖掘盛唐女性力量与女性意识，让历史故事兼具人文温度与当代思考。
在艺术表达上，剧团坚持守正创新，在保留昆曲传统曲牌、唱腔程式的基础上进行现代化改良，如对经典曲牌《粉蝶儿》调整节奏节拍，适配舞台群舞呈现与当代观众审美，实现传统昆曲的创造性转化与创新性发展。
围绕昆曲青年传承，团队表示，《盛世红妆》是专为剧团代字辈青年演员量身打造的青春戏曲作品。依托“传帮带”的培育模式，新生代演员扎实苦练传统骨子戏，同时借助新编剧目积累舞台经验。剧团紧跟新国风、国潮发展趋势，利用抖音、小红书等新媒体平台，发布青年演员时尚大片、角色海报等内容，以年轻化传播方式，拉近古老昆曲与青年群体的距离，让传统戏曲破圈生长。
此次活动还专门设有片段展映与互动体验环节。现场播放《盛世红妆》经典片段，恢弘壮阔的马球舞、细腻灵动的上元灯会场景，生动还原盛唐风貌，尽显昆曲舞台美学。青年演员现场演绎剧中太平公主与上官婉儿年少初相识的经典选段，婉转唱腔与典雅身段，让在场师生沉浸式感受昆曲水磨调的独特韵味。
表演结束后，倪润志、方婷玉两位主演结合刀马旦、闺门旦不同行当特色，开展昆曲身段互动教学，现场示范扇膀、整冠、托腮、整袖口等经典基础动作，并邀请学生上台实操体验，手把手讲解动作要领，让大家直观体会戏曲身段的严谨规范与表演不易。同时，演员还示范了双人角色互动姿态，还原剧中人物相处模式，互动氛围轻松热烈。
此次《盛世红妆》校园分享活动，以剧目为载体、以交流为纽带，让非遗昆曲走进校园、走近青年。既丰富了校园文化生活，助力高校美育建设，也让同学们深入了解昆曲传承历史与戏曲创新发展，切实感受中华优秀传统文化的深厚底蕴，进一步增强了文化自觉与文化自信。
文字：刘卿如
图片：杨静 刘梓琳
编辑：李梦源
